La ópera contemporánea
Palabras clave:
Wagner, Verismo, Dodecafonismo, Expresionismo, Impresionismo, Modernismo, StravinskyResumen
Se presenta una visión general de la evolución de la ópera desde sus orígenes hasta la época contemporánea. Destaca cómo este género ha integrado diversas artes (música, poesía, danza y escenografía) y ha pasado por múltiples transformaciones estéticas.
El siglo XIX fue su época de esplendor, especialmente con Wagner, quien revolucionó la ópera con innovaciones como el leitmotiv, la orquesta como elemento dramático y la “melodía infinita”. Posteriormente surgieron reacciones a su estilo: el impresionismo de Debussy en Francia, el verismo italiano de Puccini y Mascagni, y el expresionismo alemán de Strauss.
En el siglo XX, compositores como Stravinsky, Prokófiev, Britten y Gershwin ampliaron el horizonte de la ópera con nuevos enfoques temáticos y musicales. Se menciona también la influencia del dodecafonismo de Schoenberg y sus discípulos como Alban Berg, quien aplicó este sistema en Wozzeck